Huma Bhabha


Huma Bhabha nació en 1962 en Karachi (Pakistán). Su madre era artista, aunque no trabajaba profesionalmente. La casa de la infancia de Bhabha estaba llena de libros de arte y su madre a menudo la ayudaba con sus proyectos. En la escuela secundaria, a Huma le gustaba dibujar y pintar.

En 1981 viajó a Estados Unidos para estudiar y obtuvo su Licenciatura en Bellas Artes en la Escuela de Diseño de Rhode Island (1985), donde se especializó en grabado y también tomó clases de pintura. Tras graduarse, regresó a Pakistán. Tras el fallecimiento de su padre en 1986, regresó a los Estados Unidos y asistió a la Universidad de Columbia , donde obtuvo su Maestría en Bellas Artes (1989).

Huma nunca estudió escultura en la escuela de arte, por lo que sus piezas fueron creadas originalmente a través de un proceso de prueba y error. En un principio, comenzó a experimentar con plásticos, goma espuma y pintura en aerosol, así como con objetos que encontraba , como plumas y medias. En 1992, supo que quería crear obras tridimensionales

The Orientalist (2007)

Bhabha describe sus esculturas como «personajes» que, a través de su materialidad, construcción tosca y referencias a la historia de la escultura, se convierten en ricas pantallas para proyecciones de profundidad psicológica.

El trabajo de Bhabha se nutre de una amplia y ecléctica gama de influencias, incorporando referencias histórico-artísticas a todo, desde la escultura clásica y africana hasta las obras de modernistas. Al mismo tiempo, las obras también recuerdan elementos de la cultura popular, especialmente las visiones distópicas de los pioneros de la ciencia ficción y terror. Entre 2002 y 2004 trabajó para un taxidermista , a través del cual obtuvo cráneos de animales desechados. Algunos de estos cráneos aparecen en sus trabajos.

Even Stones Have Eyes (2023)

Vista de la instalación. Puente de Brooklyn. Nueva York

En 2000, comenzó a incorporar elementos Ready-made. En esa época creó una de sus piezas más reconocibles “Untitled” de 2001. Estaba en medio de la escultura de una figura de arcilla cuando descubrió que la bolsa de plástico que estaba usando para mantener la arcilla húmeda podía servir para un doble propósito como elemento escultórico en sí mismo. La figura parecía una bolsa para cadáveres o a un musulmán rezando, lo que era especialmente relevante para ella a la luz de la guerra recientemente iniciada en Afganistán.

El trabajo de Bhabha ha participado en importantes exposiciones colectivas en la National Gallery de Londres, en el MoMA de Nueva York, en la Royal Academy of Arts , Londres, Museo Hermitage de San Petersburgo entre otros muchos. También aparece regularmente en Art Basel.

Bhabha actualmente trabaja y vive en Nueva York con su esposo, Jason Fox, también artista y con quien se casó en 1990.

https://en.wikipedia.org/wiki/Huma_Bhabha

https://www.davidkordanskygallery.com/artist/huma-bhabha


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