Txaro Arrazola-Oñate Tojal nació en Vitoria en 1963. Se licenció en Bellas Artes por la Universidad del País Vasco en el año 1988, desenvolviéndose principalmente en el ámbito de la pintura, compaginándola con medios audiovisuales, la fotografía, instalaciones o la escultura.
En 1987 Obtuvo el Primer Premio del Certamen de Arte Alavés y realizó su primera exposición individual en la Sala Araba de Vitoria en 1989. En los años posteriores recibió becas en materia de formación e investigación artísticas, en 1996 recibió la Beca Fullbright otorgada por el Ministerio de Cultura para completar sus estudios sobre creaciones artísticas colectivas en Nueva York, donde obtuvo el MFA en la State University of New York de Purchase entre 1996 y 1998.
Al finalizar sus estudios en Estados Unidos, Arrazola regresó al País Vasco para compaginar el arte y la docencia en la Facultado de Bellas Artes de la UPV/EHU impartiendo clases de Análisis, Pintura, Color y Laboratorio de Proyectos desde el año 2002.
La sombra propia
Su producción se ha desarrollado fundamentalmente dos líneas de trabajo que se han ido intercalando a lo largo del tiempo: una línea formada por pinturas de gran formato basadas en imágenes de los medios de comunicación, y otra línea de obras relacionadas con el trabajo doméstico y el cuerpo que le ha permitido explorar, más allá de lo pictórico, en proyectos experimentales de corte feminista y medios transdisciplinares.
Es miembro colaborador de la Plataforma A, colectivo feminista para la visibilización del trabajo de las artistas en el campo del arte.
Desde 2003 su trabajo se ha centrado en la crisis del sistema económico, los cambios climatológicos en zonas donde la pobreza es endémica y son afectadas por desastres medioambientales como huracanes y tifones que arrasan poblaciones enteras. Por otro lado Arrazola también recurre a la temática de los refugiados como enormes masas humanas expuestas al límite, narrando en su obra lo que ocurre y construyendo un testimonio artístico a través de sus pinturas, de sus vídeos o instalaciones.
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Tentempié
En la presentación de su exposición «Pinturas sin respuesta» (2007), en el Centro Cultural Montehermoso, comentó:
Me parece que el arte es una plataforma para hacer reflexionar. Yo necesito pintar estas cosas porque me parece frívolo empezar a trabajar en el campo del color, por ejemplo, cuando acabo de ver las imágenes de pobreza o violencia en internet, prensa o televisión, valoro otro tipo de arte, pero no dejo pasar la oportunidad que me da la disciplina artística para pasar sin contar todo esto.
En el año 2012 se doctoró en Bellas Artes por la UPV/EHU con la tesis «Creación Colectiva. Teorías sobre la noción de autoría, Modelos colaborativos de creación e implicaciones para la práctica y la educación del arte contemporáneo».
Sus obras han sido expuestas en la Galería Vanguardia (Bilbao) junto con artistas como Esther Ferrer y Begoña Zubero, dirigida por su propietaria Petra Pérez Marzo, Montehermoso (Vitoria), Fundación Pedro Modesto Campos (Tenerife), Kunstarkaden (Munich) o Galería Arteko (San Sebastián), entre otras.
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